Alena NADVORNIKOVA (née en 1942)

Alena NADVORNIKOVA (née en 1942)

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Composition zoomorphe, 1979

Encre de Chine sur papier

Signé, situé à “Montreuil” et daté “4 mai - 79” en bas à gauche

50 x 32 cm

cadre 60 x 40 cm

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Zoomorphic composition, 1979

India ink on paper

Signed, located in "Montreuil" and dated "4 mai - 79" lower left

50 x 32 cm

frame 60 x 40 cm

Vendu
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Artiste tchèque née en 1942 à Lipnik nad Becvou (Moravie), Alena Nadvornikova est peintre, poétesse, théoricienne et historienne de l’art. Depuis les années 1970, elle participe activement à la mouvance surréaliste issue du Groupe des surréalistes de Prague fondé en 1934 et réunissant des personnalités du monde littéraire et artistique (ill.1). Ses membres ont adhéré au second Manifeste du surréalisme d’André Breton (1929) tout en développant leurs propres spécificités. Le Groupe des surréalistes de Prague a perduré au fil des générations et existe encore à ce jour. Il se structure principalement autour de sa revue Analogon (ill.2) et a donné lieu à une pluralité d’esthétiques comme en témoigne l'œuvre d’Alena Nadvornikova.

 

ill. 1 Jindrich Styrsky & Marie Čermínová, dite Toyen, circa 1928, photographie anonyme.

ill.2 Analogon, revue du Groupe surréaliste de Prague.

 

Les artistes fondateurs du groupe contribuent au surréalisme européen de l’entre-deux-guerres, notamment au travers des travaux de Vratislav Effenberger (1923-1986), successeur de Karel Teige (1900-1951), doyen du surréalisme tchèque. Cette mouvance s’inscrit dans le prolongement direct du poétisme, mouvement littéraire et artistique tchèque inspiré du dadaïsme fondé en 1923, et auquel la jeune Alena Nadvornikova a consacré une étude approfondie. Alors étudiante à l’Université d’Olomouc, elle suit les cours du théoricien et photographe Vaclav Zykmund (1914-1984) qu’elle assiste par ailleurs dans ses recherches. Cette rencontre constitue un des évènements marquants de son itinéraire artistique. 

Esprit singulier, elle développe un genre artistique original qu’elle nomme “kresbobásně” : poèmes-dessins. Elle combine ainsi la poésie et le dessin qu’elle considère comme deux disciplines complémentaires. Il s’agit d’un mécanisme spontané qui consiste à créer sans préméditation. Elle commence à les composer au retour de son premier séjour à Paris à l’âge de dix-sept ans à l’issue duquel elle demeure fascinée par les artistes français Henri Michaux, Philippe Soupault, André Breton ou encore André Masson.

Son œuvre compte huit recueils de poésie et une vingtaine d’expositions d’art graphique. Réalisés dans un esprit critique envers toute forme d’interprétation intellectuelle de l'œuvre, les dessins spontanés de l’artiste permettent un nombre infini de compositions. Bien que certaines peuvent paraître dérangeantes, toutes disposent d’une grande force qui les fait s’inscrire dans la mémoire au premier regard. Les dessins d’Alena Nadvornikova vont parfois à l’encontre de ce qui peut nous paraître agréable d’extérieur et leur lecture requiert une attention particulière. 

Dans son appartement de Prague, l’artiste fait œuvre d’art total puisqu’elle fait de ce lieu de vie le support d’une immense composition intuitive faite de lignes qui relient entre eux tous les éléments que sont les portes, les tuyaux de chauffage, les meubles ou encore les tableaux.

Des oeuvres en lien avec les trois oeuvres que nous présentons sont conservées dans les collections d’institutions tchèques et slovaques (ill.3, 4 & 5).

 

ill. 3 Alena Nadvornikova, Le Solstice d’hiver, 1982, encre sur papier, coll. part. / ill. 4 Alena Nadvornikova, Enfermé dans un rêve lourd, 1980, encre sur papier, Dolny Kubin, Galerie Oravska (Slovaquie)

ill.5 Alena Nadvornikova, Des Naissance parallèles dans les airs, 1976, encre sur papier, Brno, Galerie Moravska (République Tchèque)

 


Bibliographie 

Alena Nadvornikova, Prague, Arbor Vitae, 2011

L’Art brut tchèque, Martine Usardy, Alena Nadvornikova, cat. expo. Paris, éditions Halle Saint-Pierre, 2002.

Alena Nadvornikova, L’Art brut tchèque, cat. expo. Bruxelles, Musée d’art spontané, 2004.

Collections / Musées

Prague, Galerie Nationale (République Tchèque)

Brno, Galerie Morave (Moravska Galerie - République Tchèque)

Olomouc, Musée d’art (République Tchèque)

Dolny Kubin, Galerie Oravska (Slovaquie)

Expositions monographiques

Prague, Institut français

Alena Nadvornikova, Dedans et dehors, Paris, Centre culturel tchèque, 2011

Pardubice, Galerie de Bohème de l’Est (Východočeská Galerie), 2001

Expositions collectives

L’Art brut tchèque, Martine Usardy, Alena Nadvornikova, Paris, Halle Saint-Pierre, 2002-2003

L’Art spirite, Lausanne, Collection de l’art brut, 2005.

A Czech artist born in 1942 in Lipnik nad Becvou (Moravia), Alena Nadvornikova is a painter, poet, theorist and art historian. Since the 1970s, she has been an active member of the Surrealist movement, which grew out of the Prague Surrealist Group founded in 1934 and bringing together leading figures from the literary and artistic worlds (ill.1). Its members adhered to André Breton's Second Manifesto of Surrealism (1929), while developing their own specificities. The Prague Surrealist Group has endured over the generations and still exists today. It is structured mainly around its journal Analogon (ill.2) and has given rise to a variety of aesthetics, as demonstrated by the work of Alena Nadvornikova.

The group's founding artists contributed to European surrealism between the wars, notably through the work of Vratislav Effenberger (1923-1986), successor to Karel Teige (1900-1951), doyen of Czech surrealism. This movement was a direct descendant of poetism, a Czech literary and artistic movement inspired by Dadaism, founded in 1923, and to which the young Alena Nadvornikova devoted an in-depth study. As a student at the University of Olomouc, she took classes with the theoretician and photographer Vaclav Zykmund (1914-1984), whom she also assisted in his research. This meeting was one of the key events in her artistic career.

A singular spirit, she developed an original artistic genre that she called "kresbobásně": poem-drawings. In this way, she combines poetry and drawing, which she sees as two complementary disciplines. It's a spontaneous mechanism that consists of creating without premeditation. She began composing them when she returned from her first stay in Paris at the age of seventeen, after which she remained fascinated by the French artists Henri Michaux, Philippe Soupault, André Breton and André Masson.

Her work includes eight collections of poetry and around twenty exhibitions of graphic art. The artist's spontaneous drawings are critical of any form of intellectual interpretation of his work, allowing for an infinite number of compositions. Although some of them may seem disturbing, they all have a powerful quality that makes them instantly memorable. Alena Nadvornikova's drawings sometimes go against the grain of what might appear pleasant from the outside, and require special attention to read.

In her Prague flat, the artist created a work of total art, using this living space as the basis for an immense intuitive composition made up of lines linking together all the elements - doors, heating pipes, furniture and paintings.

Works related to the three presented here are held in the collections of Czech and Slovak institutions (ill.3, 4 & 5).